De Camp Snap camera is niet overladen met geavanceerde fotografiefuncties. Met een resolutie van slechts acht megapixels en een uiterst eenvoudige bediening, richt deze camera zich op gebruikers die vooral willen genieten van het moment zonder zich druk te maken over technische instellingen.

Vanaf 29 maart 2025 zijn de betoverende beelden van kunstenaar Scarlett Hooft Graafland (1973) te zien in ons museum. De overzichtstentoonstelling Mesmerizing toont een brede selectie kunstwerken, inclusief haar nieuwste werk.

Ik heb een obsessie voor techniek en gadgets als het gaat om fotografie, en dat kan natuurlijk het begin zijn van fotografie.

Als fotograaf heb je het voorrecht om op de meest uiteenlopende locaties te komen. Of je nu in de stad bent, in de natuur, of op reis, fotografie brengt je naar plekken die je anders misschien nooit had ontdekt. Het maakt niet uit wat voor soort fotografie je doet – portretten, landschappen, straatfoto’s of evenementen – elke discipline heeft zijn eigen unieke settings en mogelijkheden.

Deze methode, die wortelt in het concept van "objets trouvés", nodigt fotografen uit om hun relatie met zowel hun camera als hun omgeving te heroverwegen.

Veel fotografen worstelen met de keuze tussen sRGB en Adobe RGB bij het instellen van hun camera. Beide kleurruimtes hebben hun voor- en nadelen, afhankelijk van waar je foto's voor gebruikt.

Als fotograaf heb ik ontdekt dat ik een beelddenker ben. Maar wat betekent dat eigenlijk?

Hier zijn de allerbelangrijkste dingen die je moet weten over fotografie, heel simpel uitgelegd:

Terwijl fotografen vaak op zoek zijn naar het spectaculaire, schuilt er bijzondere schoonheid in het alledaagse dat we dagelijks passeren zonder echt te zien. Deze ogenschijnlijk gewone onderwerpen bevatten vaak onverwachte visuele rijkdom en vertellen verhalen die anders onopgemerkt zouden blijven.

Rode ogen op foto’s – we kennen het allemaal. Je maakt een leuke foto met vrienden tijdens een feestje, maar als je de foto terugkijkt, lijken je ogen rood te gloeien! Hoe komt dit eigenlijk, en hoe kun je rode ogen voorkomen?

Fel zonlicht confronteert fotografen met een fundamentele beperking in de fotografische techniek. Terwijl het menselijk oog probleemloos kan schakelen tussen schaduw en felle verlichting binnen één scène, bereikt zelfs de meest geavanceerde camera snel zijn grenzen bij dergelijke contrasten.

EXIF-data is extra informatie die wordt opgeslagen in fotobestanden zoals JPG en RAW. Deze metadata bevat belangrijke details over hoe en wanneer uw foto's zijn gemaakt.

De beeldhoek van een objectief bepaalt letterlijk hoe je de wereld vastlegt en heeft een dramatisch effect op je eindresultaat. Het is de diagonale hoek die aangeeft hoeveel van de wereld voor je camera wordt vastgelegd op de sensor of film, uitgedrukt in graden.

Een LUT, of Look-Up Table, is een krachtig hulpmiddel bij van beeldbewerking. Het is een bestand dat kleurinformatie bevat en gebruikt wordt om de kleuren van een beeld of video te transformeren. Of je nu een filmmaker, fotograaf of hobbyist bent, LUT’s kunnen je helpen om snel een specifieke sfeer of stijl aan je werk toe te voegen.

In het digitale tijdperk is het maken van een foto pas het begin. De echte magie ontstaat tijdens het nabewerken, wanneer fotografen hun beelden finetunen door middel van color grading. Deze techniek, afkomstig uit de filmwereld, stelt fotografen in staat om een unieke sfeer en stijl aan hun werk toe te voegen.

Fotograferen met een sluitertijd van 1/320 seconde en flitsen vraagt om precisie en technisch inzicht. Deze snelheid is ideaal voor het bevriezen van beweging en het creëren van scherpe, gedetailleerde beelden. Of je nu sportmomenten, portretfotografie of dynamische straatscènes vastlegt, deze techniek biedt je controle over licht en beweging.

Wie herinnert zich niet de klassieke foto van de fotograaf als onzichtbare getuige? Die neutrale waarnemer achter de lens, gewoon zonder eigen verhaal. Maar wat gebeurt er wanneer die afstandelijkheid plotseling verdwijnt, wanneer de fotograaf bewust stapt uit zijn traditionele rol van observator?

De kunst van beeldgebruik is om je foto's zó in te zetten dat ze niet alleen mooi zijn, maar vooral een doel dienen. Het gaat er niet om zoveel mogelijk complimenten te verzamelen, maar om beelden te gebruiken die je boodschap versterken en je publiek raken.

Elk persoon brengt een uniek perspectief, ervaring en visie mee die onmogelijk te dupliceren is. Deze verschillen zijn geen beperking maar juist je grootste kracht.

" Welke camera moet ik kopen?" Deze vraag krijg ik vaak, maar het antwoord is niet eenvoudig. Mijn eigen ervaring begon met een Nikon, maar ik worstelde met het menu en de instellingen. Na onderzoek stapte ik over naar Canon. Het kiezen van een cameramerk is net als kiezen tussen Windows of Mac - er is geen goed of fout, alleen persoonlijke voorkeur.

Het kiezen van de juiste backdrop voor fotografie is een kunst op zich. De achtergrond van een foto is niet zomaar een decor; het speelt een cruciale rol in het vertellen van het verhaal dat je wilt overbrengen. Of je nu portretten, producten of landschappen fotografeert, de backdrop kan de sfeer, emotie en focus van je beeld bepalen. Hieronder duiken we dieper in op hoe je de perfecte achtergrond kunt vinden, zonder te vervallen in een simpele opsomming van tips.

Een contact sheet, een begrip dat ontstond in de donkere kamer waar fotografen hun negatieven direct op fotopapier afdrukten, heeft een succesvolle transitie gemaakt naar het digitale tijdperk.

Nederland staat bekend om zijn iconische windmolens, tulpenvelden en grachtenpanden. Maar voor fotografen die op zoek zijn naar unieke beelden biedt ons land veel meer verborgen schatten. Deze gids neemt je mee naar buitengewone locaties waar weinig fotografen komen, maar waar bijzondere foto's op je wachten. Van verlaten industrieel erfgoed tot mysterieuze natuurgebieden - hier vind je inspiratie voor werkelijk onderscheidende fotografie.

Elke dag worden er miljoenen foto's gemaakt. Op telefoons, camera's en tablets. Maar tussen al die foto's zitten er maar weinig die echt bijzonder zijn. Waarom springt de ene foto er wel uit, en de andere niet?

Bij evenementen in het donker biedt zwart-wit fotografie een groot voordeel: zonder de afleiding van kleur zie je meer detail en contrast. Lastige podiumverlichting en gemengde lichtbronnen worden juist een pluspunt in plaats van een probleem. Vooral bij concerten en clubfotografie merk je direct het verschil: gezichtsuitdrukkingen komen sterker naar voren en rookeffecten voegen sfeer toe in plaats van verstoring.

Impressionistische fotografie is een kunstvorm die steeds meer mensen aanspreekt, vooral omdat het een andere manier biedt om naar de wereld te kijken. Het draait niet om technische perfectie of scherpe details, maar om het vastleggen van sfeer, emotie en licht. Het mooie is dat je geen ingewikkelde apparatuur nodig hebt om ermee aan de slag te gaan. Het gaat meer om een gevoel, een intuïtieve benadering van fotografie.

Een vuile camerasensor kan de kwaliteit van je foto's ernstig beïnvloeden door zichtbare donkere vlekken, vooral bij kleine diafragma's en egale oppervlakken. Om dit te controleren maak je een foto van een wit oppervlak met een hoog f-getal zoals f/16. Als je donkere vlekken ziet die op dezelfde plek blijven bij verschillende foto's, is reiniging nodig.

Het natuurlijke licht dat door een raam valt, creëert vaak de mooiste portretten. De schaduwen aan één kant van het gezicht zorgen voor diepte en dimensie in je foto's. Dit effect, dat zo kenmerkend is voor de klassieke portretfotografie, is ook in de studio te bereiken met de juiste setup.

Waarom maak je  foto's? Wat willen je bereiken met hun camera?

Zo nu en dan krijg ik het verzoek om foto's niet te bewerken. "Gewoon een paar snelle foto's" zonder nabewerking. Maar bij fotografie werkt het niet zo simpel. Het editen van foto's geeft juist die extra dimensie die je foto's naar een hoger niveau tilt.

De fotografiewereld maakt in 2025 een fascinerende transformatie door. Kunstmatige intelligentie, duurzaamheid en toegankelijkheid vormen de kern van een revolutie die de manier waarop we fotograferen fundamenteel verandert.

Fotografie is voor mij altijd meer geweest dan alleen een creatieve uitlaatklep; het is een manier om verhalen te vertellen, momenten vast te leggen en emoties over te brengen. Toen ik begon met leren fotograferen, ontdekte ik al snel dat het veel meer inhoudt dan alleen het beheersen van een camera. Mijn reis door de wereld van fotografie heeft me geleerd dat visueel en auditief onderwijs cruciale elementen zijn in het leerproces.

Iemand deelt een indrukwekkende foto, en binnen no time verschijnt de vraag naar EXIF data. Deze metadata, die informatie bevat over camera-instellingen, wordt vaak gezien als een soort magische formule voor het maken van de perfecte foto. Maar is het delen van deze technische details wel zo waardevol als velen denken?

Sinds iOS 11 heeft Apple een innovatieve stap gezet in hoe iPhones en iPads omgaan met foto's en video's. Het bedrijf introduceerde twee nieuwe formaten: HEIC (ook wel HEIF genoemd) voor foto's en HEVC voor video's. De techniek hierachter is indrukwekkend - je foto's en video's nemen tot 50% minder ruimte in beslag dan bij de traditionele JPG- en H264-formaten. Stel je voor: dezelfde kwaliteit, maar twee keer zoveel ruimte voor je herinneringen!

Forum Groningen presenteert een bijzondere tentoonstelling die laat zien hoe muziekvideo's verschillende kunstvormen verenigen. In 'The World of Music Video' wordt zichtbaar hoe fotografie, samen met dans, mode en beeldende kunst, heeft bijgedragen aan de ontwikkeling van dit veelzijdige medium.

Wil je je fotografische kennis verrijken en op de hoogte blijven van de nieuwste trends en technieken? Dan zijn podcasts een geweldige manier om dat te doen! In de wereld van de fotografie zijn er talloze podcasts beschikbaar, die variëren van beginnerstips tot geavanceerde technieken en inspirerende verhalen van professionele fotografen. In dit artikel zetten we een aantal van de beste fotografie podcasts van dit moment voor je op een rij.

Draadloze triggers zijn een cruciaal hulpmiddel vooral voor fotografen die werken met externe flitsers. Deze apparaten stellen fotografen in staat om flitsers draadloos te bedienen, waardoor ze meer creatieve vrijheid hebben zonder de beperkingen van kabels.

Fotografie brengt mensen samen. Het maakt niet uit of je een dure camera hebt of fotografeert met je telefoon. Het gaat om het plezier van samen de wereld vastleggen en ontdekken. In mijn ervaring wordt fotografie nog leuker als je het deelt met anderen. Jonge en oude fotografen, beginners en gevorderden - iedereen heeft een eigen blik op de wereld. Die verschillende manieren van kijken maken het zo bijzonder. Wat de een over het hoofd ziet, is voor de ander juist interessant.

De keuze voor een cameramerk is meer dan een technische beslissing; het zegt iets over wie je bent als fotograaf. Elk merk heeft zijn eigen stijl, doelgroep en filosofie, waardoor het vaak aansluit bij de persoonlijkheid en creatieve doelen van de gebruiker. Hieronder een overzicht van wat de bekendste cameramerken uniek maakt en welke types fotografen zich erdoor aangetrokken voelen.

Een van de meest opvallende innovaties binnen film en fotografie is de gimbal, een elektronisch gestabiliseerd systeem dat de natuurlijke bewegingen van de gebruiker compenseert. Dit geavanceerde apparaat zorgt ervoor dat de camera stabiel blijft tijdens het filmen of fotograferen door bewegingen rond drie assen te compenseren: het omhoog en omlaag kantelen, het links en rechts draaien, en het zijwaarts kantelen.

Licht is de sleutel tot het maken van indrukwekkende portretten die je onderwerpen optimaal presenteren. De manier waarop je het licht plaatst en vorm geeft, bepaalt in grote mate de uitstraling, sfeer en emotionele impact van een portret. In deze gids bespreken we de meest gebruikte verlichtingstechnieken die je kunnen helpen om prachtige portretten te creëren.

De volgende grote sprong in iPhone-fotografie staat voor de deur. Volgens de gezaghebbende Apple-analist Ming-Chi Kuo krijgt de iPhone 18 Pro een functie waar fotografen al jaren op wachten: een variabel diafragma. Deze technische innovatie, die mede mogelijk wordt gemaakt door het Nederlandse BE Semiconductor, tilt smartphonefotografie naar een nieuw niveau.

Fotografie heeft me iets waardevols geleerd: de mooiste beelden ontstaan in de onverwachte momenten. Na jaren van fotograferen ben ik steeds meer gaan vertrouwen op de kracht van intuïtieve ontmoetingen. Het zijn juist die ongeplande momenten waarop ik mensen ontmoet die ergens vol vuur over kunnen vertellen, die tot de meest betekenisvolle beelden leiden.

Bij portretten staan er voor mij drie fundamentele elementen voorop: de mens, de vorm en het licht. Deze drie ingrediënten vormen samen de basis voor een krachtig portret dat niet alleen een simpele registratie van een persoon is.

Heeft u een bijzondere foto van onze prachtige provincie Groningen? Vanaf maandag 6 januari kunt u deze delen met heel Noord-Nederland in het nieuwe televisieprogramma 'Kiek!' op RTV Noord.